L’anime è un killer content per la Gen Z

I numeri parlano da soli! L’anime è una killer content per la Gen Z.

Gli anime giapponesi sono ad oggi sulla cresta dell’onda! Anche se potresti già esserne consapevole, gli anime hanno ora raggiunto una nuova fase di popolarità. Come settore, ha registrato un tasso di crescita straordinario, con le dimensioni del mercato raddoppiate negli ultimi dieci anni. Non solo, a quanto pare i giovani americani consumano più anime che sport! Gli anime sono visti più dell’NBA!

Dietro questa crescita c’è la diffusione delle piattaforme di streaming video. Oggi, le serie anime nate in Giappone sono trasmesse in tempo reale a persone di tutto il mondo. La popolarità degli anime è stata ulteriormente alimentata dall’aumento esplosivo dei tempi di visione dei video durante la pandemia di COVID-19.

Non è un’esagerazione dire che, soprattutto per i nativi digitali della Gen Z, gli anime sono ora parte della cultura mainstream, piuttosto che un hobby di nicchia conosciuto solo da pochi appassionati dedicati.

Oltre agli anime, anche i manga stanno rapidamente guadagnando popolarità negli Stati Uniti. Questo denota un cambiamento immenso del mercato dell’etnertainment. L’industria degli anime è recentemente cresciuta a un ritmo elevato, raggiungendo una dimensione di mercato di 2.742,2 miliardi di JPY nel 2021. È ora davvero un’industria gigantesca sotto ogni punto di vista.

Dentsu ha condotto un sondaggio nel luglio 2022 sui temi della popolarità degli anime negli Stati Uniti e delle caratteristiche del consumo di anime, in particolare nella Gen Z, prendendo in esame gli americani di età compresa tra 18 e 54 anni.

Diamo un’occhiata ad alcuni dei risultati.

Nonostante il fatto che questo sondaggio non abbia specificamente mirato ai fan degli anime, il 44% degli intervistati della Gen Z americana ha dichiarato di guardare abitualmente anime!

Inoltre, oltre il 40% di loro aveva amici con cui parlava di anime o aveva letto i manga originali su cui si basavano i titoli degli anime. Questo differisce chiaramente dalle tendenze passate, dimostrando la formazione di qualcosa che assomiglia a un “ecosistema della sottocultura giapponese” all’interno di questa ampia frazione della società americana.

Ciò che è particolarmente notevole è l’alta percentuale di intervistati che hanno letto i manga originali su cui si basano le serie anime. In Giappone, la “superpotenza dei manga”, i manga vengono prima degli anime, come contatto. Al contrario, in altri paesi, il primo punto di contatto dei fruitori con varie opere avviene spesso sotto forma di anime piuttosto che di manga. Nella maggior parte dei casi, solo una parte di una serie manga viene animata alla volta, portando gli spettatori che guardano l’anime a rivolgersi poi al manga originale corrispondente per scoprire come si sviluppa la storia.

Con la diffusione dei servizi di streaming video, le vendite di manga giapponesi sono aumentate notevolmente negli Stati Uniti e in altri paesi europei. Alla luce dei risultati del sondaggio possiamo supporre che la Gen Z sia al centro di questa tendenza.

In questo sondaggio, quando è stato chiesto se si considerassero otaku, ben il 34% degli intervistati della Gen Z ha risposto affermativamente. In altre parole, un 34% della Gen Z americana, ovvero circa 15 milioni di persone, si riconosce come otaku.

Per chi non lo sapesse, l’Otaku è una persona (di solito giovane) ossessionata da un certo hobby o sottocultura. Quindi oggi essere otaku… è normale e va di moda? Sono nato nel decennio sbagliato.

Oggi, gli anime e i manga giapponesi non sono più qualcosa di apprezzato solo da una piccola cerchia di appassionati dedicati. Come puoi vedere, negli ultimi anni c’è stato un significativo cambiamento di paradigma.

Ora, mettiamo da parte gli Stati Uniti per un momento e diamo un’occhiata al resto del mondo.

Come previsto, il Giappone ha storicamente rappresentato una grande parte del mercato degli anime. Tuttavia, con la crescita dei servizi di streaming video, la quota di mercato di altri paesi ha iniziato una rapida espansione dal 2015 circa, superando quella del Giappone nel 2020.

Sebbene la dimensione dell’industria degli anime sia diminuita temporaneamente a causa della pandemia di COVID-19 nel 2020, ha raggiunto un record di 2.742,2 miliardi di Yen nel 2021, cioè circa 18 miliardi di euro, una cifra circa doppia rispetto a dieci anni fa – un raro esempio di una vera “industria in crescita”.

Sebbene ci siano molti fattori diversi alla base di questi cambiamenti, l’attuale configurazione del mercato è in gran parte attribuibile alla diffusione delle piattaforme di streaming video on demand (VOD). Servizi come Netflix, Amazon Prime, Disney+ e altri hanno iniziato a offrire una varietà di titoli anime di alta qualità in tutto il mondo.

Poiché le persone erano in gran parte confinate nelle loro case durante la pandemia, molti hanno preso l’abitudine di guardare video online in streaming. Oggi, quasi tutti godono di contenuti video sui loro smartphone o TV. Per soddisfare la domanda in forte aumento, i fornitori di servizi di streaming hanno iniziato a concentrarsi sull’offerta di contenuti di alta qualità e variegati da una moltitudine di paesi.

Gli anime giapponesi sono stati uno dei tipi di contenuto su cui si sono concentrati. Oggi, non appena un titolo anime viene prodotto in Giappone, viene trasmesso globalmente quasi contemporaneamente, anche se questo non è necessariamente il caso per tutti i titoli.

Grazie a questa trasmissione senza ritardi, i fan degli anime di tutto il mondo possono godersi i momenti migliori di una serie in contemporanea. Alcune case di produzione di anime hanno preso nota di questo e hanno iniziato a fornire informazioni sulle loro opere ai fan di tutto il mondo in inglese e giapponese, utilizzando i loro account ufficiali su X (Twitter) e YouTube. Alcuni video promozionali su canali YouTube ufficiali hanno attirato più spettatori al di fuori del Giappone che all’interno del paese.

Inoltre, poiché i servizi di streaming video hanno iniziato a superare le trasmissioni regolari, sono comparsi nuovi servizi per misurare la popolarità dei contenuti video utilizzando indici diversi e non convenzionali. Un esempio di uno di questi servizi è Parrot Analytics, una società di ricerca che prevede la popolarità di varie serie di qualunque genere.

Parrot Analytics valuta la popolarità dei contenuti video e classifica le serie analizzando diversi fattori, tra cui il numero di menzioni sui social media e i tassi di coinvolgimento. Nel 2021, la serie anime giapponese Attack on Titan è arrivata al primo posto nonostante la forte concorrenza di molti drama popolari.

In passato, molti titoli di anime giapponesi non erano né tradotti né distribuiti ai fan degli anime al di fuori del Giappone. Ma oggi, un numero schiacciante di serie è diventato disponibile in tutto il mondo. Inoltre, il numero di generi disponibili è aumentato, il che ha permesso a persone senza contatti precedenti con gli anime di scoprire e apprezzare il mezzo, con un aumento complessivo del numero di spettatori.

Ma ecco alcuni risultati del sondaggio che aiutano a chiarire la posizione degli anime tra i numerosi altri tipi di contenuti di intrattenimento.

Gli anime sono stati confrontati con i seguenti contenuti: film, musica, giochi, drama televisivi, influencer (ad esempio, YouTuber) e sport (MLB, NFL, NBA).

Per massimizzare la precisione dell’analisi delle tendenze, i titoli anime sono stati classificati in quattro categorie: Bambini/famiglia; Azione; Eroine; e Opere create negli anni ’80 e ’90. Si noti che questa classificazione è solo per convenienza.

La scoperta più notevole è stata la differenza nella posizione degli anime e degli sport quando si confronta la media di tutte le generazioni con quella della sola Gen Z.

Il grafico seguente mostra le percentuali di intervistati che dichiarano di apprezzare ciascuna categoria di intrattenimento (sono consentite risposte multiple). Innanzitutto, diamo un’occhiata alla media di tutte le generazioni.

La NFL, parte della categoria Sport, si è classificata più in alto in termini di gradimento rispetto agli anime.

Alla Gen Z è stata posta la stessa domanda. Il tasso di gradimento degli anime ha superato quello dei tre sport più popolari in America, inclusa la NFL, che si era classificata più in alto nel grafico sopra.

Uno studente universitario negli Stati Uniti nei primi anni 2000 potrebbe morire di arresto cardiaco guardando questi dati. Gli anime e i manga erano un mercato di nicchia apprezzato da un piccolo numero di fan. Immaginare che questa nicchia avrebbe potuto un giorno avere più fan delle principali leghe sportive come la NFL, la MLB e la NBA era pura fantascienza.

Ma al giorno d’oggi, celebrità, artisti, atleti e influencer della Gen Z esprimono frequentemente la loro ammirazione per gli anime online e sui social media.

Shohei Ohtani, un popolare giocatore di baseball giapponese attualmente sui vent’anni, avrebbe raccomandato alcuni titoli ai suoi compagni di squadra, anch’essi fan di anime e manga. Megan Thee Stallion, una rapper americana di 28 anni con due singoli nella Billboard Top 100 annuale, ha rivelato di essere una grande fan di diversi titoli anime, tra cui My Hero Academia.

Al giorno d’oggi, non è raro che star della NFL e cantanti pop con un gran numero di fan adolescenti pubblichino regolarmente post sugli anime sui social media, creando scalpore. Credo che questo dimostri quanto i tempi siano cambiati.

Varie collaborazioni tra anime e aziende di diversi settori stanno emergendo. Infine, esaminiamo le attività promozionali aziendali che utilizzano gli anime.

Diverse aziende hanno ideato campagne promozionali in collaborazione con contenuti di manga e anime. La tendenza negli ultimi anni è stata quella di cercare di attirare il pubblico più giovane, inclusa la Gen Z.

Anche le imprese affermate e popolari hanno avuto difficoltà ad attirare l’attenzione dei giovani di tutto il mondo. Attualmente, tra i membri della Gen Z in tutto il mondo, una varietà di anime ha guadagnato popolarità, quindi si potrebbe dire che è naturale che attiri l’attenzione delle aziende che cercano di creare campagne promozionali congiunte.

Ad esempio, Pizza Hut Taiwan ha sviluppato una nuova pizza in collaborazione con la serie anime Attack on Titan. Ci sono molti altri esempi di progetti speciali e prodotti e campagne unici legati agli anime in tutto il mondo. Non solo, è nata anche la partnership fra Naruto e la Pilot, il noto brand di penne e cancelleria.

Nel sondaggio, è stato chiesto alla Gen Z americana riguardo alla loro intenzione di acquistare prodotti co-branded con contenuti di intrattenimento. Hanno mostrato una forte intenzione di acquistare snack, bevande, apparecchiature elettroniche e abbigliamento creati in collaborazione con titoli anime.

Un fatto importante da capire è che, sebbene si possa pensare che un’azienda debba collaborare con la serie anime più popolare che tutti hanno in mente, indipendentemente dal contesto, la chiave per il successo di una campagna di co-branding risiede effettivamente nella scelta di una coerenza generale con la visione del mondo e il contesto dell’azienda o del marchio.

Sebbene l’anime sia un unico tipo di intrattenimento, ogni serie ha il proprio fandom unico. Se c’è anche solo una leggera discrepanza tra un’azienda e la serie anime con cui sta collaborando, i fan noteranno e reagiranno negativamente.

D’altra parte, se una campagna riesce a creare una sinergia positiva tra un’azienda e una serie anime, i fan agiranno prontamente come influencer nel promuoverla. Genereranno un effetto virale, ad esempio pubblicando attivamente sulla collaborazione sui social media.